DEBATES ONLINE
Em 2022, o Festival de Fotografia de Paranapiacaba continua com sua programação híbrida, realizando eventos online e presenciais. As nossas lives trazem convidados muito especiais, debatendo sobre Fotografia, Educação, Direitos Humanos e Meio Ambiente! Mesmo virtual, os encontros são cheios de calor humano!
RENATA FALZONI
BICICLETAS, MOBILIDADE ATIVA E DEMOCRATIZAÇÃO DO ESPAÇO PÚBLICO
24/03, quinta, às 18h
Local: Nas redes sociais do Festival
Na dia 24 de março, às 18h, o Festival de Fotografia de Paranapiacaba promoverá uma entrevista da jornalista e videorrepórter Renata Falzoni sobre Bicicletas, Mobilidade Ativa e Democratização do Espaço Público, com mediação de Carmem Peres.
O que move a Renata Falzoni é algo muito além de uma catraca e duas rodas. Sua história se confunde com a do cicloativismo no Brasil. Arquiteta, jornalista, pioneira na linguagem da videorreportagem, Renata fundou o Night Biker's Club do Brasil em 1989 e é idealizadora do portal Bike é Legal. Seu trabalho engloba ações e elaboração de políticas públicas que incorporem a mobilidade ativa, transporte público, educação e cultura, promoção da saúde, sustentabilidade, direitos da mulher e atividade física e turismo. Pedalar é um ato revolucionário; é resistir.
Saiba mais sobre seu trabalho em www.bikeelegal.com.br e www.falzoni.com.br
ÂNGELA BERLINDE E IOANA MELLO
CURADORIA SEM FRONTEIRAS
07/04, quinta, às 19h
Local: Nas redes sociais do Festival
Convidamos as curadoras Ângela Berlinde e Ioana Mello para um bate-papo incrível sobre curadoria fotográfica. O encontro será no dia 07/04, às 19h, no Instagram, Facebook e YouTube do FFP22, com mediação de Diana Vaz.
Ângela Berlinde é artista e curadora independente em Fotografia, com doutoramento em Comunicação Visual na Universidade do Minho, Portugal. É formada em Estudos Curatoriais e concluiu o Mestrado em Fotografia na Utrecht School of Arts-Holanda. É pós-doutorada pela na Escola de Belas Artes da Universidade Federal do RJ, desenvolvendo estudos sobre práticas visuais contemporâneas que problematizam as formas híbridas da Fotografia. É cofundadora do Festival Português «Encontros da Imagem», em Braga, Portugal. Leciona artes visuais e fotografia contemporânea por toda a Europa e países da América Latina, com ênfase no Brasil. Trabalha ativamente como curadora de artes visuais de mostras nacionais e internacionais. Em 2018, foi uma das curadoras convidadas da Bienal de Fotografia de Beijng, na China. É Professora Adjunta do Instituto Politécnico do Porto em Portugal, na qual coordena a Summer School de Fotografia e a Pós-Graduação em Fotolivros. Desde 2017 integra o conselho de curadores do Museu da Fotografia em Fortaleza, Brasil e é conselheira artística do Programa de Fotografia da Secretaria de Cultura do Ceará. Vive entre Portugal e Brasil. www.angelaberlinde.com
Ioana Mello é formada em comunicação, tem mestrado em história da arte pela PUC-Rio e em estética e história da fotografia pela Sorbonne, além de um MBA em mercado de arte pela Sotheby’s. Atualmente é curadora independente entre Brasil e Europa. Desde 2018, participa de debates e exposições na Europa em torno da fotografia brasileira. Foi curadora da projeção no centro cultural “Mains d'oeuvres” no festival “Un cri d'amour pour le Brésil” e a exposição coletiva "What’s going on in Brazil? " no festival Rencontres d'Arles, na França, 2019, e a exposição "Terra Estrangeira" na TryZy galeria, Lisboa, 2021. Foi professora na PUC-Rio e colabora com o coletivo Iandé em Paris, com quem participou do Festival Diafragma, Portugal, 2021. Faz parte da equipe de coordenação do festival FotoRio desde 2015, escreve para sites e revistas, como as francesas Fisheye e Wedemain. Mais informações no site photolimits.com ou insta @melloioana
ADRIANO GAMBARINI
FOTOGRAFIA AMBIENTAL
12/05, quinta, às 19h
Local: Nas redes sociais do Festival
Convidamos para mais um bate papo especial com o fotógrafo documental Adriano Gambarini. Com mediação de Antonio Carlos Cardoso, nos encontraremos virtualmente quinta-feira, dia 12/05, às 19h, pelas redes sociais do Festival.
Adriano Gambarini, é fotógrafo profissional desde 1991, editor e autor, focado em fotografia da conservação. Vencedor do Prêmio Comunique-se na Categoria Profissional da Imagem, notabilizou-se como um fotógrafo engajado em documentações sistemáticas de longo prazo em projetos científicos e etnográficos.Possui vasta experiência na documentação de viagens por regiões remotas no Brasil, Antártida e mais 44 países, além de expedições socioculturais, arqueológicas e antropológicas em todos os biomas brasileiros. É autor de 18 livros fotográficos, entre eles História das Águas, Rio Negro, Raízes, Panthera Onca e A Origem do Homem e seus Deuses, em autoria com o historiador Leandro Karnal. As obras Cavernas no Brasil e Histórias de um Lobo foram finalistas do Prêmio Jabuti. Formado em Geologia pela USP, tornou-se fotógrafo permanente da National Geographic Brasil e colaborou para as principais revistas e publicações técnicas do país e várias internacionais. Trabalhou como especialista em História Natural da Terra e fotógrafo em viagens ao redor do mundo, cujos temas eram: "A Origem do Homem e seus Deuses", "Os grandes Impérios da Humanidade" e “África”. Três vezes palestrantes do TED Talk, é frequentemente convidado a ministrar palestras sobre fotografia como forma de comunicação e interpretação das relações humanas com o ambiente. Ministra workshops e encontros fotográficos em viagens pelo Brasil e exterior. No campo audiovisual, é produtor e diretor de fotografia em documentários ambientais e etnográficos para instituições como: Smithsonian Institute, Instituto Mamirauá, Instituto Pró-Carnívoros, OPAN e ICMBio.
Foi personagem e roteirista da Série Histórias de um Fotógrafo, para Flix Channel da Rede Cinemark de Cinema. Seus mais recentes trabalhos foram: NGO Kande – Guardiões das Águas, Conecta Cerrado, Lobos do Pardo, Mascreação - Técnicas Tradicionais Indígenas, Arapaima – Redes Produtivas indígenas, Tutãra Itsik – Rio Arinos e o povo Rikbaktsa, Amazônia Pré-colonial, Onça-pintada (ICMBio/MMA), Snail Kite - New Discoveries from South America (Smithsonian Institute), Bellbird – New Discoveries from the Atlantic Rainforest (Smithsonian Institute).
PAULO VITALE
PROJETO DRAGS
26/05, quinta, às 19h
Local: Nas redes sociais do Festival
O FFP22 convida a todos para assistir uma conversa com o fotógrafo e diretor de cena Paulo Vitale. O papo será conduzido por João Kulcsár e irá abordar o projeto DRAGS. Você pode acompanhar o debate pelas redes sociais do festival no dia 26 de maio, às 19h.
Paulo Vitale é fotógrafo e diretor de cena. Cursou História na Universidade de São Paulo (USP) e Fotografia no International Center of Photography de Nova York. Como fotógrafo, já percorreu mais de 50 países fazendo trabalhos editoriais, autorais e publicitários. Tem fotos publicadas em mais de 100 capas das principais revistas brasileiras. Em 2018 publicou o livro de retratos “Feito no Brasil”, com 50 personagens de destaque da sociedade brasileira. em 2022 publicou os livros "Drags"e "CHEFS", Já retratou grandes personalidades, como Nelson Mandela, Oscar Niemeyer, Bill Clinton, Mark Zuckerberg e Pelé.
Projeto DRAGS
Ao pensar no termo Drag Queen, pode-se imaginar uma pessoa com maquiagem forte, vestimenta chamativa e peruca em molde escultural. No entanto, para além dessa imaginação inicial, quem ouvir, olhar e se debruçar sobre as Drag Queens, não só no Brasil, mas em outros países também, verá artistas performativos que encontraram uma forma de se expressarem livremente, de se posicionarem, de estarem no mundo como desejam, burlando as limitações e expectativas determinadas pela sociedade.
A história das Drag Queens é longa, aproveite e leia tudo sobre esse incrível projeto no link https://www.clickmovie.com.br/duodrag/